艺术概论命题章节分布情况较之前有了很大的变化。
门类论考察占比增加
以门类论为例，目前全国高校对于艺术概论门类论的考察频率逐步增大，其中以中国艺术研究院、中国人民大学、杭州师范大学、武汉理工大学为主。随着考研的改革，部分院校将本校艺术类专业共用一张试卷，以此考察“艺术基础”，这也是门类论考察频率增加的原因之一。
美学和史学史成为考察重点
无论是名词解释，还是简答题、论述题，近年来对于中国美学史、画论史、西方美学史、美术理论、史学史知识的考察逐年增加。且已经不局限于中央美术学院、中国美术学院、清华大学等 ，南京师范大学、东南大学、山东师范大学等也将史学史作为考试的重点。这需要考生不断增加自己的课外阅读量，单纯的基础教科书背诵已经无法应对目前的考试。
本质论和接受论仍是考察核心
通过对今年的真题进行分析，不难发现，本质论仍然是艺术概论考察的核心基础，本质论在全国考研中的占比仍就是最大的。再者，随着艺术品的热议、“大美育”观的普及，“艺术批评”“艺术欣赏”“美育”等基础知识点的考察热度也居高不下。因此，艺术接受论也是近年来的核心重点。
23考研全国艺术概论考研命题特点：
通过对今年艺术概论真题的归纳、分类和总结，大雄总结出2023全国艺术概论考研命题的4个特点：
1??基础性和重复性
从各院校真题来看，基础性知识的考察仍然占全国院校真题的80%。以今年的高频考点为例，考察的也都是基础知识。
造型艺术（中国人民大学、首都师范大学、北京师范大学）
游戏说（南京艺术学院、四川美术学院、中国艺术研究院、武汉理工大学、上海师范大学）
艺术流派（山西大学、南京艺术学院、西安美术学院、浙江大学、西北师范大学）
意境（中国人民大学、山西大学、浙江大学、山东师范大学、华南师范大学）
艺术批评（厦门大学、山西大学、上海大学、华南师范大学、北京师范大学）
马克思主义艺术生产理论的内容（厦门大学、河南大学、福建师范大学、中国艺术研究院）
艺术与道德的关系（广西艺术学院、武汉理工大学、陕西师范大学、西北师范大学）
谈艺术继承与创新的关系（四川美术学院、湖北美术学院、西北师范大学、吉林艺术学院、北京师范大学、中国艺术研究院）
模仿说（厦门大学、中国人民大学、河南大学、西安美术学院、浙江大学、上海师范大学）
我们可以看到，这些各大院校的热门考题，如“模仿说”“造型艺术”“游戏说”“艺术流派”“意境”“艺术批评”都是基础性的知识，再如“艺术生产理论”“艺术与道德的关系”“继承与创新的关系”等也是历年的高频考点，具备极高的重复性。所以，同学们在复习的过程中，一定要夯实基础，把历年来考过的真题都做一遍。将卷面中出现的基础题、重复题都百分之百掌握，不漏1分，力争满分！
2??概括性和综合性
艺术概论的本质是对艺术的发生、发展、创作等规律进行概括和论述的一门学科。作为考题出现时，通常具有概括性和综合性的特点。
不同艺术门类之间的吸收借鉴和融合，对艺术发展的影响？（中国人民大学）
艺术教育在当代社会生活中的意义是什么？（山西大学）
谈谈艺术家的社会角色的理解（华中师范大学）
论述艺术永恒魅力的原因（厦大大学）
艺术概论命题中的“概括性”，我们可以将其理解为用简练的、总结的词汇进行命题，同时考察的是考生的综合能力。以厦门大学今年的真题“论述艺术永恒魅力的原因”为例，该题不仅仅需要回答艺术的特点，还需要思考艺术家、艺术创作、艺术接受等维度对艺术产生的作用。永恒的作品，即经典的作品，其最大的特点就是独创性，其中的答题思路和维度的并不是某一章节就可以囊括的。因此，大雄在这里建议今年备考的同学们，一定要把书本的每一个章节的读透，具备跨章节思考的能力，用多维的视角对知识点进行学习。
3??热点性和创新性
近年来，随着新时代中国特色社会主义文艺理论的不断深化和发展，全国艺术概论考研真题关于“主题性创作”“红色文化经典”“中国文化”的考察比重也大大增加。另一方面，数字艺术、虚拟展览、线上博物馆的迅速发展,“nft”“元宇宙”等观念的兴起，“艺术与科技”也成了近年各高校的命题重点。
谈谈文化自信与中国当代艺术发展的关系。（广西艺术学院）
就熟悉的经典美术作品，结合作品的特征性、时代性、创新性谈谈中国文化精神。（海南师范大学）
分析中国艺术的多元化和本土化。（河南大学）
如何构建中国当代艺术批评结构。（湖北美术学院）
艺术与科学的关系。(东南大学、山西大学、中国艺术研究院、东华大学）
近年来科技资本与媒体圈提出“元宇宙”观念，以虚拟生存和现实生存的混沌，虚拟世界对现实世界的引领作为其特点，请你围绕数字时代技术与艺术的关系，谈谈对元宇宙观念及其价值的认识。（杭州师范大学）
谈谈你对美术馆/博物馆的数字化建设的看法。（上海大学）
论述马克思主义艺术观念中国化的进程及基本内涵。（四川美术学院）
?“热点题”常常是考生们十分惧怕的题型，但大雄更愿意把它们称为“披着狼皮的小绵羊”。其实“热点”对应的知识点是有限的，从这个角度看，复习的范围则是可控的。
例如，“中国文化”相关的一些列考题，其本质考察的就是“继承”“创新”“世界性”“民族性”“时代性”等知识点。这其实考察的是考生的转化能力和引用能力，能否把现有的知识学以致用！这就要求同学们在备考的过程中切忌死记硬背，要理解性学习。
4??学术性和延展性
伴随考研人数的激增，全国各大院校在考察考生方面，也加大了对考生综合素质的考察。艺术概论这门课，也不局限于某一版本的《艺术概论》教科书，而是拓展到了美学史、史学史的考察。
柏拉图《大西庇阿斯篇》内容概括。（清华大学）
写一本艺术史或艺术教育的书籍，写出作者、基本内容，研究意义，研究方法，学术贡献。（首都师范大学）
简述阿多诺文化工业批评的观点。（四川美术学院）
以温克尔曼和布克哈特为例，谈谈艺术史和文化史的关系。（中国美术学院）
简述西方艺术史上关于技术美发展的三个阶段。（山东师范大学）
结合相关书籍和作品，评述“纯真之眼”的理解。（南京师范大学）
这类题目考察的，不再是基础知识，而是对于某一理论、某一学者，甚至是某一本书籍在中外美学史中的定位和作用。其考察的是考生的学术视野，通常只靠背讲义、背笔记进行备考的考生，已经无法应对这一类的题目。需要考生多看拓展书目，进行有方向的针对性训练，才可以在考试中独占鳌头。24考研全国艺术概论考研备考建议：
通过对2023全国艺术概论考研真题的解析，大雄想对2024考研的同学们，作出以下4点核心建议：
1??画草图
艺术概论是一个个知识点累积的结果，这就决定了艺术概论中的每个知识都有着不同的定义。在复习艺术概论过程中，考生最头疼的就是一个又一个生硬的、难懂的概念。对此，大雄强烈建议同学们，养成“画草图”的习惯。对每个知识点，进行图像记忆，通过画图，做到形象识记，真正做到“化难为简”，把困难的问题简单化！
艺术概论的学习实则是框架的归纳和演绎，该学科不同于其他科目的地方，就在于是否能将概念的、孤立的知识点进行串联。在头脑中形成一个知识网络，面对不同的考题和知识点，可以做到随意的抽取和搭建。无论如何复习，考试的时间仅有3个小时，如果框架体系不明确，考场上就很难在短时间内写出全面的、新颖的论述题，脑中提纲的完整度基本决定了考研大题的最终分数。
艺术概论是将个个知识点进行总结概括的结果。无论是某一理论，还是某一学者，其实都有着相应的要点，如果在复习的过程中，可以牢牢掌握每个知识、每个学者、每本著作的要点，并将其背诵。考试无论出现什么题目，至少有60%的内容是心中有数的，不在意手忙脚乱，不知如何下手。面对“疑难杂题”时，也可以有要点可答，有话可说。
前三点大雄都是围绕艺术概论的学习进行建议，但同学们最后的目的就是应试。然而，艺术概论分数的高低，是由论述题决定的，大题的写作水平决定了卷面分值的高低。大题的训练，也往往是同学们容易遗忘，不愿进行的一个环节。但是，只有身临其境的对大题进行写作，才可以不断对考试进行模拟，训练手感，锻炼写作速度。因此，备考中，大题的写作尤为关键，只有在考前不断暴露问题，才能真正的在考场上规避缺点，写出最终的高分卷。
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